她在建構時空關係和引入目標人物的遠景鏡頭、目標人物看著屏幕外物體承擔縫合功能的鏡頭，以及與預期主觀鏡頭不相匹配從而導致我們誤入歧途的視線鏡頭之間，刻意製造了不和諧。具體來講，首先是一個常規的開場遠鏡頭，拍攝的是一個安靜的海灘，接著是另一個傳統鏡頭，一名年輕的白人女子在沙灘上凝視著岸上的一個黑人孩子，隨後是一個孩子的特寫鏡頭。這最後一個鏡頭違反了電影傳統的觀看法則，因為它不能再現凝視者的視角。隨著鏡頭主觀性的喪失，觀眾的注意力也從早已習慣了的對故事時空背景的關注轉移到對自己視覺感知能力的關注上來。解構傳統敘事慣例、彰顯視覺主體性就成為她構建新型電影感覺美學的第一個邏輯的環節。
自《巧克力》之後，克萊爾·德尼進一步發展了她的反常規視覺美學技法。從《美國回家》（1994）、《難以入眠》（1994）和《不知不覺愛上你》（1996）等電影中相對容易使用的平行剪輯結構到《入侵者》（2004），在觀看所有這些作品時，觀眾試圖把握事件、時間順序或空間組織基本細節的努力屢屢受挫，因為這些電影中的每一個場景，甚至每一幀影像都在閃回、記憶和夢境互相交織的高度不確定狀態中展開。這正是克萊爾·德尼所創造的反常規的視覺語言。
另一方面，為了將觀眾的注意力從關注敘事的連續性轉移到關注影像本身上來，克萊爾·德尼訴諸製造神秘莫測、意味深長的影像，並最大限度減少對話和一切可能的解釋。她說：“電影不是用來解釋的。把一些印象或情感段落與另一些印象或情感段落弄在一起，再將其置於解釋的鏈條中，這對我來說是乏味的。我們的大腦裝滿了文字，但我們還有一個夢幻的世界，我們的大腦中也充滿了影像和歌曲，對我來說，拍電影就是要拋棄解釋。”
《軍中禁忌》這部探索人類“凝視”問題的經典電影完美地詮釋了她的新感覺美學。影片講述了在一個法屬殖民地的駐軍營中，士兵森坦與司令布魯諾關係親密，引起中尉加魯嫉妒的故事。 |
