評論家胡曉軍認為，這次連台戲演出的一大意義是：經過長期的主題政治化，人物標簽化，越來越多人試圖回歸《雷雨》的本來面目。氣質《雷雨·後》應該也屬於參與者，通過散文化方式或者詩性方式，或者不確定形象思維的方式，通過巡回復述原著的方式談到哲學的方式，比如自我救贖等命題。《雷雨》曾經因為幾年前北京人藝演出的“笑場”事件引發很多關注。上海戲劇學院教授石俊談到，“觀眾發出笑聲，不是觀眾不對，還是我們太僵化。現在人的生活方式是不同的，很多觀眾不理解當時周萍和繁漪。但通過這個戲，更堅定這樣的觀點，我們不應該放棄經典，但是我們同樣不應該僵化經典的排演，更不應該停止對經典的挖掘，經典作品過多少年還能夠挖出東西。第一來自經典本身，第二我們這個時代在變化，在時代當中還能繼續挖出東西。”
在這場研討會上，萬方也談及了自己的創作《雷雨·後》的初衷。而作為央華戲劇的創始人和藝術總監，也是《雷雨·後》複排導演，王可然同樣介紹了這次連台戲的策劃和創作過程，他最後談到：“我從第一天做戲劇開始，我就有一個夢想，我的理想就是如何讓戲劇在中國的社會環境里能夠更大的往外突破，更大的往外突破，能夠更多的人進入戲劇，這可能就是我的很多立足點帶來的後續的行動。” |
